“Life’s but a walking shadow, a poor player that struts and frets his hour upon the stage and is heard no more. It is a tale told by an idiot, full of sound and fury, signifying nothing.”― Macbeth El ruido y la furia, obra insigne de William Faulkner condensa la decadencia histórica de los Estados Unidos en una familia […]
Categoría: clásico
In Utero, el tercer y último álbum de estudio de Nirvana representa el paso avante de un genio, y su exploración lírica y melódica por la angustia insoportable de existir. Las melodías construidas con la base del rock clásico incorporan una segunda guitarra para brindar mayor fuerza, haciendo también espacio a breves arreglos orquestales que logran que la […]
Las profundas complejidades del alma y la existencia, exacerbadas siempre en la mujer y más aún en la actriz son el escenario ideal para revelar la significación de la máscara en el teatro de la vida. Una sucesión de fotografías fijas en un blanco y negro apabullante marcan el inicio de un filme visualmente irreprochable. Luego […]
La Règle du jeu
Nobles, ricos, criados y pobres, nadie escapa a los caprichoso del más voluntarioso de los dioses en La Règle du jeu de Jean Renoir. Las aireadas declaraciones de un amante rechazado originan la exposición de un polígono afectivo, cuando un joven aviador regresa triunfante de cruzar el Atlántico para recibir como recompensa la amargura de una pasión no […]
Hoy celebro a Amy Winehouse en su cumpleaños, recordando cómo Back to Black sigue acompañando momentos de nostalgia, alegría y todo lo que la música puede despertar en nosotros.
Luis Buñuel explora la decadencia de la burguesía en su filme, donde un grupo de adinerados queda atrapado en una mansión durante una velada que se convierte en pesadilla. La historia revela la miseria humana, transformando la elegancia en barbarie. La fotografía de Gabriel Figueroa complementa esta crítica social con toques surrealistas que hacen de la obra un enigma fascinante.
Scarface (1983), dirigida por Brian De Palma y escrita por Oliver Stone, es mucho más que violencia y excesos: es la crónica de un sueño americano que se tuerce en pesadilla. A través de la ambición descomunal de Tony Montana, un inmigrante cubano, la película explora poder, contradicciones morales y los límites del ascenso social, mientras la banda sonora de Giorgio Moroder acompaña cada emoción y secuencia memorable. Un clásico que sigue vivo en la memoria colectiva y la cultura popular.
El Popol Vuh es un texto sagrado que narra la creación del universo maya y la humanidad; entrelazando historia y mitología de manera cautivadora: fundamental.
Quevedo no escribe solo desde el juicio, sino desde la carne dolida del mundo. En Los sueños, viaja por el infierno y la muerte para mostrarnos cuán vivos están los vicios. Esta entrada revisita sus visiones barrocas desde el lenguaje, la ironía y el desengaño.
«Nosferatu», dirigida por F. W. Murnau en 1922, relata la angustiante historia de Hutter y Ellen, cuyos felices inicios se ven interrumpidos por el Conde Orlok. Esta adaptación del «Drácula» de Stoker, a través del expresionismo alemán, destaca por su atmósfera inquietante y la inolvidable actuación de Max Schreck, revolucionando el cine de terror.
